Deep Purple + Cheap Trick + Tesla - Solid Rock festival (Jeunesse Arena - Rio de Janeiro/RJ - 15/12/17)

Solid Rock Festival

Olá, Guardiões da Cripta!

Mais uma participação especialíssima aqui na Cripta para cobrir um evento para lá de esperado! Sim, meu amigo e colega de Metalmorphose, o Rinoceronte Branco André Delacroix, um dos maiores bateristas do Brasil, foi lá conferir a passagem de seu amado Cheap Trick por terreno tupiniquim, nos brindando com um texto para lá de bacana!

Espero que gostem!

Abraço

Trevas 

Sinta a felicidade de nosso enviado especial 

Uma Trinca De Ases!

Texto por delacroix

Fotos de Tesla e Cheap Trick: página oficial das bandas

Foto do Deep Purple: Daniel Croce

Cheap Trick!

Desculpem, mas eu não poderia começar essa resenha do evento de ontem, de outra forma.

Grande fã, trinta e nove anos de espera por um show dos caras por essas bandas… muita anisedade… muita emoção!

Mas, vamos lá…

O Tesla é uma banda da safra Hard Rocker oitentista que nunca foi assim, do primeiro time, mas que tem um trabalho de qualidade, voltado pra um lado mais Blues/Rock a la Aerosmith do que para algo mais “farofesco” (permitam- me o neologismo) a la Poison, Pretty Boy Floyd e similares.

Vieram como azarões, abrindo, com shows curtos (sete músicas, no Rio, oito) por serem banda de abertura, mas conseguiram, finalmente (tal qual o poderoso Cheap Trick) se apresentar no RJ (dava pra ver na animação dos músicos da banda).

Como não sou conhecedor da obra dos caras e não sei se o set list publicado na internet está correto, vou resumir a apresentação dizendo que os caras realmente são ótimos músicos, as músicas são muito bem feitas, ora empolgantes, ora mais calmas e que todos que chegaram a tempo, com certeza, no mínimo passaram a respeitar o trabalho da banda.

Destaques para o ótimo vocalista Jeff Keith, com muito carisma e uma excelente voz cheia de feeling , que engrandece as composições da banda. De sons mais intensos como a música de abertura “Edison´s Medicine” a baladas, como a mais conhecida “The Way it Is’, os caras mostraram muita qualidade musical O batera Troy Lucketta tem pegada firme e precisa e o guitarrista Frank Hannon faz bonito nos solos.

Um começo de noite muito bom, com ótima qualidade de som (me surpreendi), aquecendo a galera pro que via pela frente.

Tesla passando o som na Jeunesse Arena

Sei que muita gente desdenhou e chegou tarde ou até ignorou as apresentações das duas bandas de abertura, o que é uma grande pena. Perde- se cultura musical e a chance de se evitar ser um fã obtuso de música, limitando seus conhecimentos musicais às mesmas cinco bandas de sempre.

Pronto, falei he he

A banda mais aguardada (por mim), Cheap Trick entrou no palco com a já esperada intro “Hello There”, música que abre praticamente todos os shows, já ditando a pegada do concerto (com exceção de uma ou outra balada). Entraram forte e já mostraram aos descrentes que Cheap Trick é Rock N Roll visceral, sim, e não apenas uma banda de baladas melosas, como passou a ser vista, graças a uma fase realmente mais mansa nos anos 80 (ah, as gravadoras)

“Elo Kiddies” do primeirão veio com peso, mas foi em “Big Eyes” que a casa caiu, mesmo. Peso total e lágrimas deste que vos escreve. Música clássica do petardo ao vivo “At Budokan”, primeiro deles que eu ouvi na vida e que me fisgou de imediato.

Daí em diante o porta-voz da banda e mestre de cerimônias Rick Nielsen e seus comparsas detonaram a ótima Jeunesse Arena com vários petardos da carreira da banda (praticamente focando apenas nos anos 70, quando a banda lançou cinco discos). Algumas inesperadas, como The House is Rockin do excelente “Dream Police”, um rockão lado B; “Lookout” um Rock frenético que foi registrado inicialmente no “At Budokan” ;“Voices” balada agradável e água com açúcar , também do “Dream Police” e “The Ballad of TV Violence’, do primeirão (essa eu confesso que não faz muito a minha cabeça).

Fora os clássicos que não podiam faltar como “Dream Police”, “I Want you to Want Me” (grande sucesso da banda, versão do “At Budokan” e “Surrender” (de “Heaven Tonight”.)

 A banda ao vivo é muito forte, uma máquina. A cozinha com o baixo de doze cordas de Tom Petersson e com o ‘novato” Dax Nielsen na batera (substituindo o mítico batera original Bun E. Carlos) é muito precisa e poderosa, deixando espaço para os destaques Rick Nielsen , principal compositor e guitarrista cem por cento Rock N Roller e suas bases inspiradas e solos incendiários (infelizmente, parcialmente prejudicados em termos de volume) e Robin Zander (a meu ver, um dos maiores vocalistas de Rock de todos o tempos) , que me surpreendeu com sua performance irrepreensível, alternando vocais mais intensos e rockeiros a momentos de suavidade e melodia, de forma mais natural, impossível (isso aos sessenta e quatro anos!)

Fora os clássicos dos anos setenta, tivemos “The Flame” (grande sucesso deles nos anos oitenta), “In the Streets” (da trilha sonora da famosa série ‘That Seventies Show” ) e “Long Time Comin” (e como!), do mais recente disco “Were All Allright” que voltou a uma sonoridade mais rockeira (teria a entrada deles no Rock N Roll Hall of Fame, no ano passado, animado o espírito mais rockeiro da banda?)

“California Man “, cover de “The Move” botou fogo na galera, mas poderia ter sido o único da noite. “Magical Mistery Tour” dos Beatles é bem legal, mas eu preferiria “Come on, Come on”, “Clock Strikes Ten’ ou “Stop This Game’, que foram tocadas em SP, por exemplos (sons autorais!). O mesmo para o cover de “Velvet Underground, “I´m Waiting for the Man” , cantado pelo Tom Petersson, desnecessário.

Apesar desse pequeno detalhe (e eu tô sendo bem minucioso, mesmo he he) o show foi arregaçante e os caras deixaram uma ótima impressão mesmo em quem não os conhecia e pagaram essa “dívida histórica” com o Brasil. Mágico.

Cheap Trick fazendo novos amigos

Já o Deep Purple chegou consagrado e , mesmo antes de tocar sequer uma nota e, apesar das críticas aos mais recentes trabalhos, fez um show que empolgou a plateia e fez jus á história da banda.

Ian Gillan já não tem mais aqueles agudões? Não. Steve Morse não é o cara certo pra o lugar do lendário Ritchie Blackmore? Don Airey não tem como substituir o insubstituível Jon Lord?

Bom, o Gillan se saiu muito bem durante todo o show, respeitando seus limites que vieram com a idade (setenta e dois anos e no palco, afinal de contas!), arriscando agudos suaves, para pontuar malabarismos de outrora e cantando com feeling os vários clássicos que a banda executou na noite.

Steve Morse, obviamente é um excelente guitarrista, mas eu não acho que ele tenha um “determinado o quê” que o Blackmore tem. Talvez seja o velho choque “Virtuose x feeling”, não sei bem explicar. E não é que ele não tenha feeling, não me entendam mal. De qualquer maneira, o cara toca muito e inclusive, durante um solo de guitarra, ele inseriu a melodia de “Surrender” do Cheap Trick. Bônus pra o homem das seis cordas.

Ian Paice: o que mais dizer sobre esse batera monstro? Muito groove e finesse na batera e Roger Glover “fechou” bonito com ele. Cozinha classe A.

Já Don Airey brilhou na noite. Além de respeitar o timbre e a execução do insubstituível Jon Lord, Airey debulhou nos teclados, tanto nas músicas como em dois solos extensos, que encheram os ouvidos da galera, inclusive incluindo temas de músicas brasileiras (Bossa Nova e Marchinhas), para o delírio da plateia. Show de bola.

Entre uma ou outra mais nova, o Purple se concentrou em clássicos que agitaram a galera (que encheu a pista e a maioria das arquibancadas, mostrando que o RJ surpreendeu em termos de presença de público – parabéns por isso!) , abrindo o show com o “pé na porta”, com a intensa e clássica “Highway Star”. Tocando depois, “Blood Sucker” (do brutal “In Rock”), Lazy, Black Night (com os famosos ô, ô, ôs do público), Strange Kind of Woman, uma dobradinha do “Perfect Strangers”, a música homônima e “Knockin on your door” e, é claro, atingindo o ápice com  a mega clássica que todo mundo conhece “Smoke on the Water”, com participação de Rick Nielsen do Cheap Trick na guitarra.

Enfim, fizeram um show arrasador e surpreenderam quem não acreditava mais no “poder de fogo” dos velhinhos.

O “Solid Rock” foi uma noite para não se esquecer, com ótima participação de público, ótimas apresentações das bandas, excelente organização em um espaço para shows que se mostrou à altura do evento.

Parabéns, Tesla, Cheap Trick, Deep Purple e público rockeiro do RJ!

Steve Morse mostrando todas as rugas, foto por Daniel Croce

Cheap Trick – We’re All Allright! (Cd-2017)

Cheap Trick - We're All Allright! (Cd-2017)

Um Truque de Mestre!

Por Trevas

Na ativa desde o final da década de 1960 (como Fuse), o Cheap Trick é uma espécie de patinho feio do Rock estadunidense: mesmo com uma vasta discografia que angariou uma penca de discos de ouro e platina e sua recente indução ao Rock And Roll Hall Of Fame, parece que a banda nunca conseguiu o mesmo respeito fora de seu continente que outros artistas do mesmo quilate. Quer dizer, excluindo no Japão, claro, só lembrar o mítico Live At Budokan, que registrou com maestria o fanatismo dos Nipônicos com o quarteto de Illinois.

Cheap Trick em sua juventude...

Talvez esse fato seja parcialmente explicado pela aura descompromissada e galhofeira que envolve a banda, que usa toneladas de influências dos Beatles e as mistura num rock simples e direto, sem muito espaço para devaneios intelectualoides e/ou contemplativos. Um som que ficou conhecido pela infame alcunha Power Pop. Mas mesmo muitos daqueles que compram a opção estilística dos caras parecem ter esquecido um pouco o Cheap Trick em tempos recentes. O fato é que, após uma década de 1990 algo vazia, a banda voltou a ter uma produtividade bem razoável, mas seus trabalhos raramente alcançaram o furor de outrora. O imbróglio judicial com o ex-baterista Bun E. Carlos (hoje resolvido, Bun é membro da banda para fins burocráticos, ainda que sua saúde o afaste de outros compromissos como gravações/shows) ajudou ainda mais a confundir e afastar os fãs de outrora. Mas a indução ao Rock And Roll Hall Of Fame, em 2016, com a formação clássica mostrando ter enfim aparado suas arestas, voltou a trazer os olhos para a banda, e dessa vez pelos motivos certos. Aproveitando o momento, o Cheap Trick logo anunciou ter se juntado ao premiado produtor Julian Raymond (que tem alguns Grammys na sua coleção, mas por trampos com artistas de Country Music) para trabalhar em um álbum que fizesse justiça aos anos de ouro de sua carreira. O título, divertido e sintomático: We’re All Allright!

Em 2016, fazendo as pazes, no Rock And Roll Hall Of Fame

Um Disco, Dois Momentos

O disco começa virulento, com duas pedradas rockers de primeira: You Got It Going On é irresistível com seu riff na cara e refrão grudento. Música perfeita para a abertura de um show, diga-se. Mal temos tempo de respirar e a pedrada à lá AC/DC (banda irmã dos caras, bem que se lembre) Long Time Comin’ nos convida a tirar o tapete da sala e dançar, aquela sensação que todo bom rock and roll deveria transmitir.

A produção de Julian deu uma cara bem ao vivo e algo punk ao trabalho, e essa veia punk aparece destacadamente na terceira faixa, a divertidíssima Nowhere, definitivamente uma ode ao som clássico do Cheap Trick. As guitarras de Rick Nielsen e Robin Zander estão absurdamente na cara, e a cozinha de Tom Petersson e Daxx Nielsen (filho de Rick), se não tem o charme da cozinha original (em muito pela ausência da idiossincrasia baterística de Bun E.), não fica devendo em nada em termos de pegada e técnica.  E o espírito do mais puro rock and roll prossegue com Radio Lover, e cá entre nós, me peguei pensando o que diabos os velhinhos tomaram para gravar tantas faixas rápidas e energéticas num disco só. O ouvinte desavisado dificilmente acreditaria não se tratar de um disco feito nos tempos áureos dos caras, tamanha o tesão musicado. E esse efeito é em muito amplificado pela voz de Robin Zander, que não parece ter envelhecido nem um dia desde In Color, de...1977!!?!?!?!

Em Lolita o lado Power Pop da banda lá nos anos 1980 aparece, e sinceramente me permiti imaginar se o Muse não bebe do som dos velhinhos tanto quanto bebe o som do Queen. Brand New name On Na Old Tattoo é outro rockão visceral de fazer muito moleque ter que tomar biotômico Fontoura para chegar perto da ferocidade dos caras.

Cheap Trick 2017 = as rugas chegaram, mas a gaiatice continua

Mas aí o truque barato do produtor cai por terra, das quatro músicas restante do disco, três são daquelas baladas ou semi-baladas repletas de infusão dos Beatles que também sempre fizeram parte do arsenal dos estadunidenses. Não, nenhuma das quatro canções é excepcionalmente ruim, elas apenas quebram o ritmo frenético que a bolachinha imprimia até então. Floating Down é viajante, já She’s Allright é apenas passável e traz um pouco demais do Country Pop que fez a fama de Julian Raymond. Listen To Me volta ao rock direto e raçudo, com o baixo de Petersson ganhando destaque, e o disco tem fim em sua edição normal com a algo épica Rest Of My Life. A edição especial ainda traz 3 outras faixas, uma cover bacana para Blackberry Way (do The Move), além da divertida Like A Fly e a chatinha If You Still Want My Love.

Veredito da Cripta

We’re All Allright é em boa parte de suas dez faixas, uma pedrada rocker irresistível, um disco tão divertido que fará o fã mais chato baixar a guarda e agitar perante o som de casa. Uma pena que as três baladinhas colocadas ao final da bolachinha diminuam em muito o impacto, não fossem elas estaríamos diante de um dos grandes destaques do ano. Ainda assim, um ótimo disco. Aconselho àqueles que estão desesperados para trocar seus ingressos do festival Solid Rock após o cancelamento do Lynyrd Skynyrd (e substituição da banda pelo Cheap Trick) a dar uma checada nesse disco antes de efetuar a troca. Vocês podem ter uma grata surpresa!

NOTA: 8,54

Gravadora: Big Machine Records (importado).

Pontos positivos: os números mais rockers são absurdamente bons, a voz de Zander está em dia

Pontos negativos: as baladinhas quase estragam o poderio do disco

Para fãs de: AC/DC, Alice Cooper, Mott The Hoople

Classifique como: Hard Rock, Rock, Power Pop