Black Star Riders - Another State Of Grace (CD-2019)

Black Lizzy Riders

Por Trevas

Quatro discos de estúdio em menos de 7 anos é uma marca e tanto nos dias de hoje. O que nasceu como um Spin Off do lendário Thin Lizzy virou um projeto viável e incensado pelos próprios méritos. Hoje trazendo apenas Scott Gorham do Lizzy, o Black Star Riders vive muito mais dos arroubos criativos do irlandês Ricky Warwick, que incorpora seu ídolo Phil Lynnot de maneira fidedigna e respeitosa. O novo trabalho faz dele o único não estadunidense da banda, o que possivelmente aumenta ainda mais a dissociação da nova marca com o velho combo irlandês. Os novos recrutas? Chad Szeliga, baterista que tocou por anos no Black Label Society; Christian Martucci, fera das guitarras do Stone Sour. Com dez novas canções em punho e uma bela capa, vamos ver o que o novo BSR nos traz.

Black Star Riders no viaduto do gasômetro?

Chega a ser curioso que uma banda que ambicione escapar da sombra do Thin Lizzy comece o novo trabalho justamente com uma faixa que traga ao mesmo tempo a palavra Moonlight e um solo de saxofone. Mas Tonight The Moonlight Let Me Down é um rock dançante e bem gostoso. A produção de Jay Ruston é límpida e cheia de punch. Em contrapartida, deixa a sonoridade um pouco perto demais do Arena Rock estadunidense coretinho de bandas como Alter Bridge e Foo Fighters. Os novos recrutas aparecem muito bem, apesar de não trazer nada tão diferente assim em termos estilísticos.

A faixa título é a típica paulada celta que se faz sempre presente nos discos do BSR. Talvez funcionasse melhor como a abertura do disco.

Ain’t The End Of The World é um rock dançante com pitadas de anos 1950 e daquelas coisinhas bonitinhas que tio Lynnot sempre fazia. Curiosamente, apesar do selo Thin Lizzy em tese vir pela presença de Scott Gorham, o veterano californiano praticamente não assina nada na bolachinha, e quando assina, vem sob a forma de uma das poucas coisas que em nada remetem ao combo irlandês: a ótima Underneath The Afterglow. Por sinal, que traz uma letra que é uma porrada na cara dos saudosistas: “Do You Remember? Back In The Day When Everything Was Better? Cause I Recall And It Wasn’t Nothing Special!”

Soldier In The Ghetto mantém o padrão alto e diversão, que é quebrado pela pouco inspirada balada Why Do You Love Your Guns?, com sua mensagem certeira contra a cultura armamentista estadunidense minada por um refrão modorrento. A mesma modorrência contamina a segunda balada da bolachinha, What Will It Take?, que traz a boa voz de Pearl Aday à tiracolo (filha de Meat Loaf e esposa de Scott Ian). Para nosso deleite, a partir dali o disco não sofre outro revés de qualidade, soando absurdamente divertido (ainda que sem grandes arroubos de criatividade), até o último instante de Poison Heart. A edição nacional, pela Shinigami Records, ainda traz uma faixa bônus que não faz feio nesse disco de Rock despretensioso e bem bacana. (NOTA: 8,28)

Visite O The Metal Club

Gravadora: Shinigami Records (nacional)

Prós: disco conciso e certeiro

Contras: ainda sinto falta de algo “wow” nos discos dos caras

Classifique como: Hard Rock, Classic Rock

Para Fãs de: Thin Lizzy, Alter Bridge